Калужскому театру юного зрителя 50 лет

"РФ-сегодня"

Калужский театр юного зрителя был создан по решению исполнительного комитета калужского областного совета депутатов трудящихся от 13 мая 1964 года № 171 «Об организации народного театра юного зрителя в городе Калуге».

Калужский ТЮЗ воспитал ни одно поколение зрителей. Это театр с историей длинною в полвека.

В СССР первые ТЮЗы начали появляться в 20-е годы 20 века. Статистика показывает, что калужский Театр Юного Зрителя, основанный в 1964 году, можно считать одним из старейших в России.

Самые первые тюзовские спектакли были немного наивными, но яркими и свежими. И хотя поначалу у театра даже своего помещения не было, он сразу стал одним из главнейших центров культурной жизни города Калуги и Калужского края. Вероятно потому, что создавался и развивался он неординарными людьми, истинными театралами.

Первыми его режиссёрами были заслуженная артистка РФ Л.В. Вольская и В.М. Цветков. Первые постановки «Детям до шестнадцати» В. Любимовой и «Они и мы» Л. Долининой.

В 1965 году режиссером театра назначается А. А. Ермак, а директором Г. А. Бурик. Ставятся спектакли: «Как закалялась сталь» Н. Островского, «Пузырьки» А. Хмелика, «Ищи ветра в поле» В. Лифшица, «Волшебный остров» А. Кашутина, Е. Валиной, «Фейерверк» Г. Мамлина, «Принц — тунеядец» В. Строкопытова.

В 1967 году театр получил свое, собственное помещение — бывший кинотеатр «Ударник» на Театральной, 36.

На протяжении нескольких лет в театре работали такие режиссёры, как заслуженный артист РФ О.Е. Зарянкин, заслуженный деятель искусства РФ Н.С. Ульянов, заслуженный деятель искусства РФ В.И. Якунин, режиссеры И. Николаев, Е.Денисов, Н. Троицкий.

Народный ТЮЗ принимал участие в различных фестивалях и конкурсах и небезуспешно. Поездки в города России приносили Дипломы за лучшие спектакли и исполнения ролей. В 1986 году за плодотворную работу по эстетическому воспитанию молодёжи ТЮЗ был отмечен премией Всесоюзного Ленинского комсомола и за большую работу по идейно-политическому, нравственному и эстетическому воспитанию подрастающего поколения, ТЮЗ был удостоен звания лауреата премии Калужского обкома комсомола и награждён Почётной грамотой центрального совета Всесоюзной пионерской организации имени В.И. Ленина.

Поездки со спектаклями в Москву поднимали престиж театра. А выезд в Венгрию на VI Международный фестиваль любительских театров им. Иштвана Хорвата со спектаклем «Аленький цветочек» подарил исполнительнице женской роли в спектакле Маргарите Четвериковой диплом «За лучшее исполнение женской роли».

В 1992 году, когда ТЮЗ находился в полуразрушенном состоянии, где не было режиссёров, актёров, декораций, занавеса, исправно работал только видеосалон, главным режиссёром становится Михаил Алексеевич Визгов. Визгову М.А. пришлось начинать даже не с нуля, а с минуса, с абсолютной разрухи. Было очень тяжело. И началась работа по созданию труппы театра и его материальной базы. Главной целью Визгова было восстановить ТЮЗ.
Последние годы стали для калужского Театра юного зрителя временем творческого подъёма. На сцене ТЮЗа ставятся спектакли и для разнообразной детской аудитории, и для взрослых зрителей. Каждый год устраивается несколько премьер, ежемесячно показывается около тридцати спектаклей. И делается это не в ущерб художественному качеству постановок.

Новой формой работы является проведение Новогоднего представления у Ёлки для родителей с детьми до 4-х лет «Встречаем Новый год в ползунках». Ежегодно ТЮЗ принимает участие в празднованиях Дня Натали и Пушкинских днях, проводимых Калужским областным краеведческим музеем.

При ТЮЗе работает детская студия, состоящая из двух групп детей. Студия — как стабильная работа профессионального театра, именно после обучения в студии, будущих артистов театр направляет на заочное обучение в ЯГТИ.

Не прекращается гастрольная деятельность театра. С успехом проходили гастроли в Брянске, Туле, городах и районах Калужской области.

С 2007 года между Калужским театром юного зрителя и учреждением культуры «Могилёвский областной театр драмы и комедии им. Дунина-Марцинкевича г. Бобруйск» (республика Беларусь) ежегодно проводятся обменные гастроли. Выступления в городе Бобруйске продемонстрировали творческую состоятельность театра и огромный интерес к его деятельности белорусских зрителей.

В городе Бобруйске состоялось первое знакомство с белорусским театральным критиком Тимофеем Яровиковым. После просмотра спектаклей Калужского ТЮЗа, им была написана статья. Вот небольшой отрывок из неё: «… Целью моей поездки было знакомство с Калужским театром юного зрителя, гастроли которого проходили в Могилёвском областном театре драмы и комедии им. Дунина-Марцинкевича.

Когда-то мне подумалось: а что по-настоящему составляет культурный облик города? Ни для кого из нас не секрет, что у каждого города своя атмосфера, своя душа, какой-то уникальный стержень, делающий город непохожим на другие. Конечно, изобилие концертов приезжих звезд, столичных антреприз, даже крупных фестивалей влияет на культурное пространство, но создает его то, что рождается непосредственно здесь, что насыщает воздух этого города, что живет в умах и сердцах его жителей. Это не разовые вещи и события: яркие события — верхушка айсберга — они только следствие, кульминационные моменты постоянно протекающего процесса. Это процесс не очень заметен, так как плотно смешан с повседневностью, но именно он приносит в конце концов настоящие плоды. Я по-доброму завидую Калуге, обладающей удивительным театром для детей и юношества. Я совершенно убежден, что огромная доля доброго и настоящего в душах подрастающих калужан — это заслуга ТЮЗа. И пусть так будет и впредь…

…Быть может, мне раньше просто не везло, но я впервые увидел, как режиссер говорит с детьми на равных, не делая никаких скидок и послаблений, не забивая зри¬телю голову красивыми картинками, пестрой театральной «бижутерией» и играми ради игр. И никогда раньше я не ви¬дел детского зала, который бы откликался на это с такой от¬дачей. Я жалел лишь, что зал Бобруйского театра был дале¬ко не полон: увидеть такой спектакль вообще, а в Беларуси в частности, — моя личная большая удача, которой я хо¬тел бы поделиться с как можно большим числом людей. Я просто восхищен нарочито размеренным темпоритмом и неторопливым внутренним временем «Соловья» и считаю это большой смелостью и безусловным свидетельством та¬ланта и мастерства Михаила Визгова. Увы, но практически все детские спектакли, которые я видел до сего дня, поставлены так, словно режиссеры соревнуются между собой, кто сможет загнать действие побыстрее. Это напоминает какой-то галоп на скачках: не дать зрителю расслабиться, постоянно истязать всеми возможными способами его ор¬ганы чувств, будоражить сознание, лишь бы он, не дай Бог, не отвлекся. Даже голова иногда болит. Как будто дети не способны на неторопливый, вдумчивый разговор на серь¬езные темы. Эта порочная логика приводит как раз к обрат¬ному эффекту: галдеж и ерзанье в зале чаще объясняются, на мой взгляд, реакцией сопротивления насилию, чем невоспитанностью нового поколения. И это подтверждала тишина в зале во время калужского спектакля: ничто не отвлекался от происходящего на сцене. Все, что позволяли себе дети, это, повернувшись на секунду к сидящей рядом маме, бросить емкий комментарий (всегда по делу и часто неожиданно проницательно — я все слышал!) — и вновь обратиться к сцене.

Ругайте меня за субъективность, но Михаилу Визгову и его удивительному театру удалось, как мне казалось раньше, невозможное: рассказать сказку Андерсена, как если бы ее рассказывал сам Андерсен. Этот удивительный сказочник никогда не боялся говорить о страшных вещах: о смерти, о ненависти, о боли… Мы, признайтесь, огражда¬ем себя и своих детей от столкновения с этими темами — не от того ли наши дети часто просто не готовы к жизни? Ан¬дерсен избегал этого лицемерия. После его сказок было по¬нятно: да, Баба Яга есть, но с ней можно бороться. И смерть страшна не всегда: разве страшно, что человек умирает от старости, спокойным и счастливым, среди родных и близ¬ких? И ненавидеть тоже можно, только ненавидеть надо не людей, а их пороки — наши пороки. И боль бывает иногда просто необходима: разве нормально не испытывать боль при утрате близкого, при виде несправедливости или чужо¬го горя? И кто сказал, что дети не могут этого понять?»…

Калужский ТЮЗ прилагает огромные усилия для того, чтобы, приумножая свои творческие успехи, оставаться тем самым «театром для всех», в котором будет продолжаться диалог поколений и воспитание чуткого и внимательного юного зрителя.

За прошедший 2013 год театр создал 4 премьеры и показал 330 спектаклей для 66 100 зрителей. Потребность в таком театре огромная. Спрос на спектакли высокий — при труппе в 25 человек в месяц тюзовцы играют 30 — 33 спектакля, а заполняемость зрительного зала в прошедшем году составила 91%. План показа спектаклей перевыполнен в полтора раза. Сегодня ТЮЗ — это театр искренний, профессионально убедительный, современный. В настоящее время в афише театра около 30 названий. Особое место здесь уделяется классическому репертуару, а также пьесам современных драматургов, имеющих глубокие нравственные основы. «ТЮЗ — театр для всех!» — таков девиз театра.

Сегодня Калужский ТЮЗ — это аншлаги, талантливая молодая труппа, воспитанная Михаилом Алексеевичем Визговым, новые неординарные спектакли, интересная драматургия, верные поклонники.

В 2010 — 14 г.г. по итогам народного голосования, калужский ТЮЗ был признан победителем ежегодного регионального конкурса в области эффективного маркетинга, рекламы, продвижения товаров и услуг «КАЛУЖСКИЙ БРЭНД».
Деятельность театра имеет всё более и более широкий резонанс: доброжелательные отзывы о деятельности ТЮЗа появляются не только в калужской, но и в столичной прессе. Значительно расширился круг поклонников театра, укрепился его авторитет в кругу почитателей театрального искусства.